E-Book Content
Антон Веберн (1883—1945)
В.Н.ХОЛОПОВА Ю.К ХОЛОПОВ
'еберн жизнь и ТВОРЧЕСТВО
Предисловие Р. К. Щедрина
Москва Всесоюзное издательство Советский композитф 1984
ЗАРУБЕЖНАЯ МУЗЫКА МАСТЕРА XX ВЕКА
Рецензенты: доктор искусствоведения Т. Н. Ливанова, кандидат искусствоведения Ю. В. Кудряшов, лауреат Ленинской премии, народный артист СССР Р. К. Щедрин
У 4905000000-274 082(02)-84
_ , .. о ti
^ Издательство сСоветский композитор», 1984 г.
НОВОЕ ИЗМЕРЕНИЕ МУЗЫКАЛЬНОГО ВРЕМЕНИ И ПРОСТРАНСТВА ^ ИТОН Веберн — одна из наиболее значимых творческих личностей в западной музыке XX ст. Музыка его вызывала и вызывает живой интерес профессионалов и публики концертных залов. Естественно, не обошлось без споров и борьбы мнений. Однако время все расставило на свои места. Споры мало-помалу утихли, пришла пора вдумчивого освоения серьезного художественного явления. Сочинения композитора вошли в концертную практику и за рубежом и в СССР, и слушатели воспринимают их ныне как подлинную музыку, а не как занятные звуковые эксперименты. Настало время для обстоятельного и спокойного разговора о Веберне, для серьезных и глубоких исследований проблем его творчества. Сложным был путь Веберна в искусстве, неоднозначным й разноплановым влияние его музыки на многих композиторов; на редкость притягательной оказалась сила его художественной личности, его эстетического и этического мира. Если применить не слишком подходящее к Веберну слово, можно сказать, что был в свое время период моды на него, когда не знать его партитур, не разбираться в тонкостях его композиторской техники, не увлекаться знаменитыми симметриями и паузами казалось почти что дурным тоном. «Скажи мне, как ты относишься к Веберну, и я скажу тебе, кто ты» — примерно так можно было охарактеризовать кредо некоторых авангардных композиторов около четверти века тому назад. «Открытие» Веберна в 50-е гг. послужило поводом для того, чтобы сотворить из неге своего рода кумира. Между тем сам Веберн был человеком редкостно скромным, далеким от каких-либо модных «измов», бескомпромиссно преданным делу подлинного искусства, стремившимся лишь в меру сил своих быть в русле подлинно чело-
вечной музыки — музыки Жоскена и Изака, Баха и Бетховена, Шуберта и Брамса. Он был скорее подвижником, отшельником, фанатиком, который с поразительной верой и самоубежденностью, с высокой и чистой преданностью музыке делал свое дело. И чем ближе и подробнее знакомишься с его музыкой и с его личностью, письмами, устными высказываниями, тем теплее и доверительнее становится отношение к его духовному облику, к его творческим открытиям. Ни одно из его сочинений не произвело шумных сенсаций, не вызвало ни триумфальных восторгов, ни даже сколько-нибудь громкого скандала в отличие от некоторых произведений Стравинского, Шёнберга, Берга, Шостаковича. Несмотря на то, что Веберн был исполнитель-дирижер, весь его композиторский путь пролегал в стороне от широких гастрольных турне, от суетных интересов заезжих виртуозов. Поистине удивительный пример самоуглубления, самовозвышения человеческого духа в сфере творческого созидания. Возможно, этому есть и некое историческое обоснование. Как это ни звучит парадоксально, но Вена представляется мне не самым музыкальным городом на планете. Туристской скороговоркой всегда ссылаются на великие имена — Изака, Глюка, Моцарта, Бетховена, Шуберта, Брукнера, Брамса, Малера, нововенцев, отца и сына Штраусов. Но ведь Вена не признала при жизни очень многих из своих гениев! Жизненные бедствия Моцарта и Шуберта, глухое непонимание позднего Бетховена, преследование Брукнера Гансликом и «брамсианцами», непонимание и насмешки над музыкой Шёнберга и Берга. Однако^ может быть, наибольшего «пассивного» непонимания был «удостоен» Антон Веберн. Скромность и неприметность его жизни (дирижирование в оперетте, управление рабочим — в сущности, самодеятель